古代书论一向有“心正则笔正”，“书品即人品”的论说，这种说法至今也一向是众说纷纭，莫衷一是。反对者、赞同者皆有之。不过，有一点是明确的，书法是文化人格的反映，书法本身是人的襟抱、学养、志趣乃至风度的全面反映，因而书品即人品在很大程度上还是一种正确的结论。因为上升到艺术审美的高度，书法已不是一般意义的写字，而是文化——审美意义的创造。这种美的创造离开了道德人格的要求即会失去美的意义，也是让人们难以接受的。在很大程度上，审美即包涵着道德要求。当然，不容否认，这里面也包含着价值判断的复杂性。

        在朋友眼中，徐华志是一个为人低调、谦和，有着严格自律的书家。我与他虽然不太熟，但在与他的几次接触中，也不难感受到他待人接物的谦和和良好修养。这种做人风范反映到书法创作上，便使其书法风貌呈现出平和、持中，恬澹的品格。他的楷书奠基欧、褚，真积力久，有着精湛的技巧涵量。他从法度层面阐释欧、褚，不鼓努为力，做过度的夸张表观，以静示人，以楷范示人，在这方面他既有着自已的理解与认识，也是与海上名家刘小晴的引领分不开的。刘小睛先生恪守传统，为人为艺皆低调以行的风范对徐华志产生很大影响。徐华志评自己的字“属于保守派，缺少创新意识，还停留在写字阶段，距离艺术创作路途尚远。”但他同时也认为“保守并不意味着倒退。保守意味着对书法传统艺术的尊重与虔诚，意味着对传统书法坚如磐石的继承，意味着不从时俗，锲而不舍的积淀。”因此，他坚信，经过多年苦心磨炼，一定能获得创作上的自由。

        在以上论述中，徐华志明确表露了自已的创作观念他观念。他自歉说自已的字是“写字”，保守、缺乏创新意识。事实上，保守在汰除掉它消极层面的意义而予以积极理解的话，则保守毋宁说是一种特存。种种情形表明，一味激进会将传统置于被“革”的境地，而不利于文化的传承守护。从“五四”新文化运动以来，中国现代文化艺术始终被激进主义所裹挟，以致导致文化传统的断裂与颠覆。书法也因汉字拼音化的鼓噪而处于被取代阉割的命运。历史表明，激进并不意味着绝对的进步、革新，而保守也并不意味着绝对的落后，二者在一定程度上会相互转化，各自走向自己的对立面。对一向有着强大传统支撑的书法来说，保守是守护传统的第一要义，第二义才是变革创新。书法的创新。书法的创新只有在顽强的传统守护中才可能得以实现，也才具有价值，才是真正意义上的创新。

        徐华志的隶书取法《礼器》、《张迁》，又融入时人的审美情趣，于淳朴浑厚中见灵动，不过，相较于楷书，在隶书上，徐华志书的个性风格尚未凸显，依我之见，应汰除时尚之习，直抉汉隶真源，探取汉隶气厚之大境。

        徐华志的行书取法米芾，兼采时法，是他兼擅诸体中水平最高的。他的行书绵利而不荏弱，夭矫而不失沉著，于米书有着自己的理解。一般写米者大多注重表现米字的腾、挪、侧、利之旨，一味求险，而失其沉着。苏东坡评米芾书法，称其“如风樯阵马，沉着痛快”，可渭直入三昧地言。米芾字的超人之处，即在沉着而不失痛快，痛快而不废沉着。米芾将这二对矛盾统一起来，以势传神，以势统其笔法，超佚常法，迥出时流。刘熙载评米书说“米元章书脱落凡近，虽时有谐气，而谐不伤雅，故高流鲜或訾之。”

        徐华志于米芾得其沉厚，此为其学米立基处，而从沉雄一路拓化，也不失为学米之新径。在这方面徐华志已显出优势与前见。如于米芾《虹县诗》等大字行书深入一再，脱略时法，其创作当臻至新的境界。 （姜寿田）